)
)
"Red Halftone in één zin? Gedurfde graphics en taal vermomd als kunst om je erover te laten nadenken."
Wat gebeurt er als je creatieve vonk begint te doven, precies op het moment dat je er een carrière van zou moeten maken? Voor Lisa Champ, ook wel bekend als Red Halftone, werd die spanning het startpunt voor iets veel groters. Oorspronkelijk opgeleid in merkidentiteit en verpakkingsontwerp, merkte ze dat ze werd meegezogen in de opkomst van digitaal design; ze paste zich aan en leverde werk, maar dreef langzaam weg van het soort creativiteit dat haar echt energie gaf:
“Ik worstelde vooral met het gevoel dat ik geen controle had over mijn creatieve richting… het verlangen om te creëren en een plek te hebben voor visuele creativiteit was een leegte die ik moest vullen. Het was onvermijdelijk dat dit iets was wat ik op een of andere manier zelf moest verkennen.”
Herkenbaar? Die kloof tussen wat je kunt doen en wat je wílt doen is moeilijk te negeren. Het ontstaan van Red Halftone was geen plotseling idee; het was een noodzakelijke stap. Een uitlaatklep en een plek waar ze visuele creativiteit op haar eigen voorwaarden kon verkennen. Niet als een zijproject, maar als iets wat ze móést opbouwen.
)
)
Oorspronkelijk afkomstig uit Utica, New York, en nu gevestigd in New York City, zijn haar omgeving en leefwereld een onlosmakelijk onderdeel van haar werk geworden. De energie van de stad, haar mensen en de constante beweging voeden allemaal haar perspectief. Het is een plek waar individualiteit de norm is, waar niche-interesses tot bloei komen en waar het vinden van jouw mensen onderdeel is van het proces:
“Iedereen leeft hier alsof ze de hoofdrol spelen… wat voor vreemde niche-interesse je ook hebt, er is een groep voor.”
Maar het zijn niet alleen de mensen, ook de fysieke omgeving speelt een rol. Door New York lopen betekent voortdurend lagen tegenkomen: nieuw bovenop oud, borden over borden, posters over posters, verhalen die zich in de loop van de tijd hebben opgebouwd. Die gelaagdheid is een terugkerende manier van kijken en denken geworden in haar werk:
“Je kunt iets afpellen en een glimp opvangen van wat er daarvoor was… het voelt als tijdreizen.”
)
Visueel wordt Red Halftone gekenmerkt door een uitgesproken combinatie van gedurfde illustraties en directe, typografische boodschappen. De invloeden zijn duidelijk: tattoocultuur, popart, grafisch ontwerp, propaganda, maar het vertrekpunt is bijna altijd de boodschap zelf.
Haar werk haalt vaak inspiratie uit spreekwoorden, gezegden en persoonlijke overtuigingen, die ze vertaalt naar iets visueels en deelbaars. Het gaat niet alleen om expressie, maar om het creëren van iets dat resoneert, of de kijker zelfs uitdaagt om even stil te staan en na te denken:
“Voor de meeste werken is de boodschap het startpunt… ik draag mijn meningen eigenlijk letterlijk op mijn mouw via mijn kunst.”
Die helderheid van intentie komt ook terug in hoe ze Red Halftone in de kern omschrijft. Een concept dat eenvoudig aanvoelt, maar doordacht is:
“Gedurfde graphics en taal vermomd als kunst om je erover te laten nadenken.”
)
Als het gaat om bepalende momenten, springt er één duidelijk uit. Het schilderen van haar eerste muurschildering op 2nd Ave en Houston in New York markeerde een omslag. Niet alleen in schaal, maar ook in hoe haar werk in de wereld bestaat. Het bracht jaren van opgebouwde vaardigheden samen in iets dat publiek, blijvend en gedeeld is.
“Het voelde als een samenkomst van vaardigheden die ik in de loop der jaren heb ontwikkeld, nu zichtbaar voor het publiek.”
Voor Lisa heeft publieke kunst een specifieke waarde. Het verandert hoe ruimtes aanvoelen, maakt ze menselijker, levendiger en meer verbonden met de mensen die zich erdoorheen bewegen.
“Na het schilderen van de muurschildering bracht ik een gelimiteerde oplage vprints uit van het werk, die volledig uitverkocht raakten.”
Tip: Het werk is nog steeds verkrijgbaar als mini-prints en stickers. Neem een kijkje in haar shop.
Werken met stickers is een natuurlijke verlenging van die benadering geweest, en door de jaren heen heeft ze vrijwel elk formaat en materiaal verkend dat we aanbieden. Maar zelfs met die ervaring zijn er nog ideeën die wachten om volledig tot leven te komen.
Eén concept waar ze steeds op terugkomt, is het gebruik van transparante stickers op een meer interactieve manier, waarbij meerdere elementen over elkaar worden gelegd om samen één compleet beeld te vormen. Het is nog in ontwikkeling, meer een richting dan een uitgewerkt idee, maar die openheid hoort bij het proces.
“Elk werk zou bestaan uit twee transparante stickers die over elkaar heen worden geplakt… ik ben nog aan het uitzoeken waarom precies.”
Sommige ideeën mogen een tijdje flexibel blijven, vooral aan het begin van een nieuw jaar, wanneer experimenteren vaak de boventoon voert.
Als ze vooruitkijkt, blijft dat idee van impact iets waar ze over nadenkt. Niet als een vast doel met een duidelijk eindpunt, maar als een voortdurende richting. Ze wil manieren vinden waarop haar werk kan bijdragen aan doelen waarin ze gelooft, om een bredere maatschappelijke impact te hebben, ook al is de exacte vorm daarvan nog in ontwikkeling.
“Ik wil creëren op een manier die meer impact heeft… alleen weet ik nog niet precies hoe ik daarin pas.”
En misschien is dat juist het punt. Niet alles hoeft volledig uitgedacht te zijn om het waard te zijn om na te streven.
)
)
)
)
Door de jaren heen heeft Lisa een pioniersrol gespeeld in hoe we vandaag de dag naar stickers kijken: experimenteren met materialen en producten, het beheersen van add-ons en het verkennen van nieuwe manieren om stickers te gebruiken. Van het inzetten van materiaaleffecten om een ontwerp naar een hoger niveau te tillen, tot het herdenken van waar en hoe je stickers kunt gebruiken.
Ze gebruikt stickers niet alleen omdat ze leuk zijn en er goed uitzien, maar ook om iets over te brengen op de kijker. Soms gaat het over het product dat iemand in handen heeft, soms over haarzelf, haar werk, of om een evenement te promoten. En eerlijk is eerlijk: soms is het gewoon omdat haar goed ontworpen stickers écht geweldig zijn.
Deze functies en ideeën behoren tot Lisa’s favorieten:
)
“Voor alle ervaren ontwerpers: onderschat het assortiment aan glanzende en glitterende speciale stickermaterialen niet.
Een van mijn favoriete trucs is het gebruik van een witte inktlaag om bepaalde delen van het ontwerp af te schermen, zodat het materiaaleffect alleen zichtbaar wordt waar jij dat wilt.”
)
“Stickervellen zijn hét ultieme middel voor zelfpromotie. Teken of vul de ruimte rondom de stickers met je naam, social media-handle, illustratieve elementen of wat je maar wilt!
Ik ben onlangs begonnen met het toevoegen van stickervellen als extraatje voor mensen die iets bestellen in mijn shop.”
)
“Printen op de achterkant van een sticker is een extra kans om je klant te bereiken met aanvullende informatie, alternatieve ontwerpen, aanbiedingen, contactgegevens, enzovoort.
Enkele van mijn favoriete producten om backpaper-bedrukking op toe te passen zijn hangtag-stickers en stickervellen.”
A lot of the messaging in my work focuses on proverbs or sayings, and things I believe. Aside from self-expression, my goal is to hopefully bring value to the viewer or challenge them to think and reflect. Stickers are a highly accessible and important tool for this purpose: easy to make, easy to hand out.
Lisa Champ, the artist behind Red Halftone
){kind=logo}
Je stickers verdienen het beste – en we doen geen concessies. Premium materiaal, topkwaliteit drukwerk en een duurzaamheid die regen, zon en zelfs vaatwassers aankan. Stickers van StickerApp gaan lang mee én vallen op – precies wat jouw geweldige designs verdienen.
Vragen? Gek idee voor een sticker? Mail me op nora@stickerapp.com of klik op die knop hieronder.
)
){kind=logo}
"With Stickerapp we have found the right partner to take our storytelling to the next level. With the high-quality sticker sets for our AHEAD collection we were able to create a highly emotional and exciting product together. Individuality and freedom reflect the values of the AHEAD road trip. Many thanks to StickerApp. We look forward to further joint projects."
){kind=logo}
"StickerApp is a perfect match for us with all the different materials, short lead times, efficient customer support and the fact that we can control cutlines directly in our original file etc. We both print stickers that we sell on our site as merch as well as beer labels for for some of our small batch exclusive beers."
){kind=logo}
"At Yamay, we order labels from StickerApp for our products and are thrilled with the results. The stickers come in convenient rolls, ideal for our bottle application process, and the quality exceeds our expectations. The seamless ordering process and exceptional support from their staff make StickerApp a standout choice. We highly recommend them."
){kind=logo}
"Been ordering stickers for over two decades and StickerApp is by far the best I’ve ever come across. Awesome ordering experience, quality and service"
){kind=logo}
"StickerApp consistently offers outstanding service and product quality while creating unique products, even if it means taking risks. They provide comprehensive solutions, including labels, stickers, and graphic consulting. This is why we, Daniel Torisson and Jacob Pedersen, founders of Crooked Moon Brewing, collaborate with StickerApp."
Onze materialen zijn zorgvuldig gekozen door ons team om de hoogste kwaliteit te garanderen, hier zijn enkele geweldige producten met verschillende manieren om ze te gebruiken.
){kind=logo}
){kind=logo}
){kind=logo}
){kind=logo}
){kind=logo}
)
)
)
